Наше увлечение объемным творчеством началось с моих мыслей о том, как рассказать детям об архитектуре. 

Обычные Мастер-классы в интернете не подходили. Они заставляли действовать по сложившейся схеме, обходя стороной креатив и мышление. А именно эти категории, по моему мнению, являются основой творческого воспитания. 

Предоставлять детям абсолютную свободу, исключающую всякое обучение, я тоже считала неверным. 

Основа наших занятий мне виделась именно в погружении в творчество

, но такое, когда доминирующая деятельность была бы у ребенка. 

Любое развитие мышления требует постановки определенной цели. С выбора таких задач начался поиск граней творческого воспитания. При чем сама цель может звучать очень абстрактно — например, создать объект для шарика — лабиринт. Вы понимаете сколько может быть решений! Но на первом этапе уже ясна функция и заданы некоторые параметры. Одними красками здесь не обойтись))) Нужны материалы, способные создавать траекторию, повернуть линию движения, добавить барьер.Становится важным демонстрация способов работы с материалами, развитие умений и аккуратности. Позже процесс происходил уже наравных. Я садилась и творила вместе с детьми. В совместном творчестве вижу огромную пользу! Именно оно задает «зону ближайшего развития». То, что не под силу сделать ребенку сегодня, он с радостью и удивительным погружением в процесс создаст самостоятельно уже совсем скоро.При чем замечена такая особенность - творчество становится спонтанным. Увидел материал, додумал, во что он может превратиться. Создал объект. Кроме того общение ребенка с окружающими — источник его психического развития. От того, насколько оно будет полноценным и разносторонним, зависит в конечном счете склад личности человека, его творческий потенциал. 

Еще роль творчества неоспорима в накоплении такого важного чувственного и тактильного опыта. 

Ну и совсем никуда без эмоционального развития. Ведь творчество — это всегда эмоции!